“强吻、挡枪，失忆复失忆，《锁爱三生》太知道我想看什么了！”。

乍看之下，《锁爱三生》的故事并不算稀奇，主讲霸道军阀和落魄千金因家仇而生发的一系列爱恨纠葛。情感题材是微短剧厮杀最激烈的红海，民国背景常有，霸道总裁和落魄坚韧的女主也不少见。《锁爱三生》能突出重围，长在观众的嗨点上，靠的是流行言情梗的创新运用，以及将文字转化为影像的高完成度。

都知道微短剧受众爱看甜虐交织、高浓度的爱恨情仇，但个中尺度如何拿捏却需要创作团队反复斟酌。为此，影视独舌对话了《锁爱三生》的总制片人娃娃、优酷平台制片人张思雨、总导演何佳男以及项目营销负责人王屏，听她们复盘这部极致上头、迅速破圈的微短剧是如何炼成的。

强反转、强情绪的“民国虐恋”

去年微短剧气势迅猛，但书写民国的作品并不多。相比都市的安稳，古代的时空之隔，“民国”或许是故事元素最丰富，同时也极具性价比的剧作时空。视觉上，旗袍西服复古与时尚感兼具；能有枪战对垒的刺激武戏，也能有互撩缠绵的文戏。

在故事的时空背景上，导演何佳男和制片人娃娃的选择高度一致。故事背景确立后，两人与编剧一起开始着手剧本创作。娃娃不希望做成纯粹的小甜剧，她认为“爱情中更触动人心的永远是虐感，剧集最开始的定位就是‘民国虐恋’。”

当然，真正让人上头的“crush”美学绝不止有虐。《锁爱三生》的情感变化恰如其名，极致、浓烈，玻璃渣里混着糖，萧鸿烨（李九霖饰）上集结尾还在接受顾梦（关畅饰）的“进口药”，下集就对顾梦罚跪。在命运的掌控下，甜与虐成了未知定数，观众的心也随之起伏跌宕。

何佳男表示，前期剧本创作是微短剧最重要的一个环节，情感模式创新更是重中之重。《锁爱三生》同时融合双向复仇、失忆、强吻等经典网文梗，每集都有亲密戏名场面。“萧鸿烨和顾梦的感情大起大落，但微短剧叙事没有铺垫空间，只能用一些‘高光时刻’把情感走向给串起来。”何佳男补充道。

这种“上一秒发糖下一秒发刀”的情感拉扯，也迅速吸引到平台的目光。优酷制片人张思雨表示，最开始看到《锁爱三生》只有分集大纲和前五集剧本初稿，但题材、有身份差的人设，以及别具一格的叙事方式都让她眼前一亮，于是双方很快达成合作，在剧本编撰、筹拍、后期制作上共同打磨优化。

张思雨直言，“民国虐恋类故事经过同类型内容的数据验证，《锁爱三生》题材优势是有的。其次，不断反转的情节非常符合短剧用户的观影习惯，人物关系多变、充分调动用户情绪也能有效减少弃剧率。”

打磨故事的同时，优酷也为《锁爱三生》全流程匹配营销资源。

项目营销负责人王屏表示，平台参与的微短剧项目，在合作之初就会在内容策划上给予营销扶持。“像《锁爱三生》这种营销潜力巨大的作品，我们从前期创作阶段就开始与主创接触，根据用户消费数据反推营销前置的名场面预埋，上线后联动阿里生态资源，在全国多省市、线上线下双重渠道助推项目热度。”

《锁爱三生》的线下宣发

张思雨表示，在剧本优化阶段，平台根据年轻用户偏好对女主人设性格进行了加强。“失忆后的女主要区别于普通‘傻白甜’，她始终有较强的自我意识和想法，是‘小黑兔’而非‘小白花’。”女主人设经过调整后，对观众而言有了更强的代入感。这也是为何会有大量剧迷站在顾梦角度求BE的原因。

“氛围感”靠精益求精的细节

讲爱情的剧，男女主有CP感是前提。有不少剧迷说《锁爱三生》的男女主是挖到了宝藏演员。谈及微短剧的选角，娃娃认为，演员本身的流量不重要，TA与角色的贴合度才是唯一标准。最终，主创团队一起从形象、演技等多方面考量选择了四位主演。

“其实男女主试戏的时候没见过面。”娃娃谈到，“但两个人的照片放在一起非常舒服，很般配、有体型差，最终呈现出来的效果也印证了我们的判断。”

不知从何时起，“有氛围感”成了对一部微短剧的至高评价。如果氛围感有段位，《锁爱三生》毫无疑问能跻身“情欲氛围”第一梯队。在何佳男眼里，氛围感是拍摄细节堆叠出的化学反应。“剧本前期构思、拍摄时的构图、打光、演员的动作分解……很多因素综合在一起最终形成了一种情绪。”

何佳男提到，剧迷们盘点的雪糕吻、掐脖吻、书桌吻等亲密名场面，有些是剧本创作期间就会要求编剧写进去，有些则是现场和演员们即兴二创。“比如顾梦和萧鸿烨喝酒那场戏，剧本并没有要求萧鸿烨‘以口渡酒’，但最后从人物性格来看，这样做反而更符合他的霸道人设，正好也和‘进口药’前后呼应上了。”

微短剧有限的成本和周期对创作者提出了更高的要求。张思雨表示，在拍摄阶段，平台与片方主创在影像风格、剧情节奏上有多次深入讨论，力求在有限的空间里做精、做细，将每分钱都花在刀刃上。

《锁爱三生》能有不输长剧的画面质感离不开对细节的考究。“很多微短剧为了省钱舍不得贴墙纸，但置景和灯光差一点就会差很多。”何佳男提到，拍摄时墙纸的颜色、用哪种柔光镜、后景光用什么色号的色纸，这些前期大家都会反复沟通，以达到观众们想看的那种成年人极致拉扯的情欲氛围。

除了灯光和置景，音乐也是烘托气氛的必备要素，恰到好处的BGM往往能成为一部微短剧的灵魂。细心的观众会发现，《锁爱三生》每集片尾曲并不相同，剧中一共使用了八首OST。娃娃表示，配乐如何使用是后期阶段很重要的一个环节。“音乐出现的时间点，相差几秒钟最后效果会完全不同。”

张思雨也提到，这部剧有大量情绪重场戏，OST适配与否直接影响到观众的代入感，后期制作时都是主创们坐在一起一帧帧进行调试和把关。娃娃以大结局出现的插曲为例，“女主第一枪打中萧鸿烨，我们把音乐铺在了萧鸿烨被打中后血吐出来的一刹那，音乐再早一点或者再晚一点，最终传递的虐感都不会这么强烈。”

内容营销如何延续“上头感”

强烈的情绪氛围可以让观众短时间内迅速上头，但想维持住这种“上头”却并不容易。

微短剧体量小、发酵周期短，如果没有动态灵活的营销、运营策略，即使成片十分优质，也很容易淹没在海量的剧集市场里。

提到《锁爱三生》被很多观众形容“又土又上头”时，王屏认为，“土”现在更偏向一个中性词，对观众来说，是对抓马又上头心情的表达方式。

从内容的角度看，“设定“土”不一定是坏事，关键是要做到“土而不Low”，氛围感到位，有新时代的短剧气质。“比如霸道军阀、强制爱这类设定比较古早，被拍过很多次，但好处是降低了观众的理解门槛，看的时候能快速Get到人物关系。”

优酷内容开放平台短剧团队对微短剧的营销潜力有三个判断标准，一是受众基础要够宽泛，18岁-35岁人群都能代入；其次，作品长板要足够突出，像《锁爱三生》就是把人物关系反转、虐恋情深的氛围感做到了极致；最后，作品符合当下语境的“新”要求，在人设、名场面、画面品质等方面寻求突破。

好的作品并不局限于某一题材类型，优酷鼓励合作方多提炼、复用爆款项目的核心卖点，在都市、民国、古装等多个赛道做出特色，同时也将积极组织行业交流活动，为短剧创作者提供高效的交流平台。

好的故事是好的营销基底，《锁爱三生》这类精品微短剧的出现也会直接推动商业化爆发。优酷身处大文娱集团，站外丰富的生态资源和商家体系是得天独厚的优势，未来将会挖掘出更多营销与剧情良性结合的方式，让每一份好内容都不被辜负。

《锁爱三生》的爆火并非偶然。毫无疑问，这是平台与片方基于好经验、好故事的一次成功的双向奔赴。

优酷作为最早入局微短剧的平台，在品控方面已经形成了全链路扶持的方法论，帮助像《锁爱三生》制作方这样在微短剧深耕的宝藏创作者们，被越来越多人看到。相信未来会有更多平台与片方合力共创的爆款，带领整个行业生产力良性互动，让微短剧精品化、特色化成为常态。

【文/葵涌】